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廖开成,汉族,中共党员,1939年8月出生于山东青岛,享受国务院特殊津贴。国家一级美术师。中央美术学院和山东省大学博士生导师,中国书法家协会第八届理事、中国文联第十一届全国委员会委员
曾任中国书法家协会副主席、山东艺术学院副主席、山东省书协副主席、中国书法家协会艺术委员会主任。
1957年毕业于浙江美术学院并留校攻读研究生。1959年起,执教浙江美院人物画,致力于中国现代水墨山水,人物画的研究、创新和教学。
传统的中国人物画自明清以来一直存在一个普遍的大问题:重笔墨,轻造型,远离生活,并已积重难返。廖开成以睿智的眼光审视着一切,他要赋予传统的中国人物画以新的生命,开拓中国人物画创作和研究的全新境界。在时代的召唤下,受一代大师黄宾虹、潘天寿的影响,廖开成开始尝试创作具有中国笔墨意蕴的“新人物画”。他研究西方素描,并以传统的水墨技法改造西方素描;他学习任伯年的笔意造型,研究吴昌硕的墨块点线。终于,他在娴熟的形体把握的基础上,充分发挥笔墨的韵味,完成了一批水墨人物画,并成功创作了“新人物画”的开山力作“粒粒皆辛苦”,奠定了他“新任务花”的创始人地位。10年后,他又创作了《唱红书》,在全国美展上轰动一时,标志着中国新人物画已经成熟并达到了一定的艺术高度。
廖开成的新人物画极大地影响了全国画坛,启迪了周思聪、芦沉、吴山明等一大批人物画新秀,并且渐渐形成了自晚清海派以后、二十世纪中国画坛上最大的绘画流派——新写实主义人物画派。廖开成所在的浙江美术学院的人物画艺术,被人们称为“浙派人物画”,他理所当然地成为浙派人物画的旗手。这一时期,廖开成完成了从实践到理论的总结,出版了《水墨画册》一书,发行40余万册,对写实人物画,山水画的普及推广起到了极大的推动作用。当今叱咤中国画坛的一大批著名画家,他们的个人风格也都是在当年浙派的基础上发展起来的。 |
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